Staatstheater Kassel invites audiences on an unforgettable journey through its 2025 season. From classic operas like 'Carmen' to contemporary dialogues in 'Triage,' this year's program is a rich tapestry of musical prowess, theatrical innovation, and cultural critique. Highlighting themes from medical ethics to personal identity and societal roles, these events promise to captivate and inspire both seasoned theatergoers and newcomers alike. With a lineup that includes everything from musical comedies to interactive experiences, the Staatstheater Kassel offers a vibrant cultural escape.

Staatstheater Kassel: A Season of Diverse Artistic Wonders

Staatstheater Kassel invites you to an extraordinary lineup of events that promise to engage and inspire audiences with diverse artistic expressions. From the mesmerizing opera 'Carmen' led by conductor Kirill Stankov to the thought-provoking play 'Triage' by Maya Arad Yasur, each event showcases unique talents and stories. Experience the humor of 'Die eingebildete Kranke', the vibrant dance sessions of TANZ_Mit!, and the legendary musical 'La Cage aux Folles'. Dive into a world of creativity and expression with events running from January to June 2025.

Discover the Vibrant World of Staatstheater Kassel: A Journey Through Art and Expression

In 2025, the Staatstheater Kassel is set to captivate audiences with an eclectic mix of performances and interactive events. From the operatic allure of 'Carmen' to the vibrant world of 'La Cage aux Folles,' each performance offers a unique celebration of art and culture. This season also invites participation with 'TANZ_Mit!' a contemporary dance workshop and a musical 'Orchester-Rallye.' Through these diverse events, the Staatstheater Kassel presents a platform for both reflection and enjoyment, making art accessible and engaging.

Exploring Artistic Narratives: Staatstheater Kassel's 2025 Line-Up

The Staatstheater Kassel has orchestrated a diverse lineup for its 2025 season, featuring a blend of dramatic operas, vibrant musicals, immersive concerts, and innovative performances. With events ranging from the timeless appeal of 'Carmen' and 'La Cage aux Folles' to the introspective 'Der Tod und das Mädchen', and the unique 'Orchester-Rallye', there's something for everyone. Join us as we explore the highlights and cultural significance of these events that promise to captivate audiences at the Kassel State Theater.

A Symphony of Diversity: Staatstheater Kassel's 2025 Season Highlights

Step into the world of creativity and expression at the Kassel State Theater, where an exciting lineup of events awaits you in 2025. From the passionate rhythms of 'Carmen' to the empowering anthems of 'La Cage aux Folles', this season offers a diverse range of performances. Explore the hidden corners of the theater in the 'Orchester-Rallye', enjoy the introspective dance of 'Der Tod und das Mädchen', and engage with artists through 'Resonanzboden'. Whether you're a fan of musicals, classical concerts, or interactive experiences, the Staatstheater Kassel has something special for everyone.

A Vibrant Celebration of Music and Theater at Kassel State Theater

Staatstheater Kassel is set to captivate audiences in 2025 with an eclectic mix of performances ranging from the operatic classic 'Carmen' to the empowering musical 'La Cage aux Folles.' With concerts, dance performances, and interactive events that invite audience participation, the theater promises a vibrant season. Highlights include the engaging 'Orchester-Rallye,' Schubert's introspective 'Der Tod und das Mädchen,' and the dynamic 'Film in Concert.' Join us as we explore the creative endeavors and cultural significance of these events.

Staatstheater Kassel: A Symphony of Diverse Artistic Expressions in 2025

In seinem Abschiedskonzert als Kasseler Generalmusikdirektor möchte sich Francesco Angelico noch einmal mit dem Werk eines Komponisten auseinandersetzen, der ihm sehr am Herzen liegt: Robert Schumann. Zahlreiche von dessen Stücken hat das Staatsorchester gemeinsam mit seinem Chef in den letzten Jahren in Kassel zu Gehör gebracht. Allen voran seien alle Solokonzerte im Rahmen des Schumann-Brahms-Zyklus oder die denkwürdigen Aufführungen des Dramatischen Gedichtes Manfred in der Einrichtung von Markus Dietz zu nennen.

8. Sinfoniekonzert

Kassel State Theater

In unseren diesjährigen Spielclubs möchten wir uns mit den unendlichen Weiten des Weltraums beschäftigen und gemeinsam mit Spieler:innen aus Kassel und Umgebung nach den Sternen greifen. Dabei sind der Fantasie keine Grenzen gesetzt: für jede:n von uns bedeutet das Universum etwas anderes, jede:r von uns verbindet damit Gedanken, Ängste, Träume und Visionen.

Mapping SPACE

Die Idee des Festivals im Ballhaus, das 2025 zum fünften Mal stattfindet, geht auf GMD Francesco Angelico zurück, der sich jede Spielzeit an diesem intimen Ort einem musikalischen Thema intensiv widmen möchte. Das Format der Konzerte ist offen: Kleinere Besetzungen, Kammermusik oder auch solistische Werke finden hier Raum neben klassischer Orchesterliteratur. Dieses Mal steht mit Felix Mendelssohn Bartholdy einer der wichtigsten Vertreter der Romantik im Mittelpunkt des Festivals.

3. Ballhauskonzert

In Let’s Talk About Trance setzen sich die Tänzer:innen von TANZ_KASSEL sich mit Punk, Trance und Ritual auseinander – Eine choreografisch-tänzerische Überwindung von Konventionen in der Engführung von Eros und Thanatos.

TANZREIHE IM TIF: SEASON 4 - Lets talk about Trance

Die 2007 gegründete Orchesterakademie des Staatsorchesters Kassel e. V. ermöglicht es begabten Musiker:innen, die kurz vor dem Studienabschluss stehen oder bereits ein Studium absolviert haben, wichtige Praxiserfahrungen zu sammeln – in Sinfoniekonzerten und bei Opernaufführungen im Orchestergraben genauso wie in diesem Kammerkonzert. In Eigenregie erarbeiten sie das Programm – auf Grund der großen Besetzung mit vielen unterschiedlichen Instrumenten eine Herausforderung, die jedes Mal zu einzigartigen, abwechslungsreichen Konzerten führt.

Kammerkonzert der Orchesterakademie

The idea of ​​the festival in the Ballhaus, which will take place for the fifth time in 2025, goes back to GMD Francesco Angelico, who wants to devote himself intensively to a musical theme each season in this intimate location. The format of the concerts is open: smaller ensembles, chamber music or even solo works find space here alongside classical orchestral literature. This time, Felix Mendelssohn Bartholdy, one of the most important representatives of the Romantic era, is the focus of the festival.

1st Ballhaus Concert

Die guten alten Zeiten, wer sehnt sich danach nicht? Tangotanzen zum Beispiel, das war doch mal ein Skandal, feurig, zügellos, leidenschaftlich und revolutionär. Doch heutzutage gibt es einfach keine Tabus mehr: Alles ist erlaubt, aber nichts funktioniert. So das Weltbild des Medizinstudenten Artur, der mit dem Zustand der Welt hadert, wobei ihm vor allem seine eigene verkommene Chaosfamilie auf die Nerven geht, weil diese alle moralischen Maßstäbe außer Kraft gesetzt hat. Anarchie und absolute Freiheit gelten als Lebensprinzip: Seine Mutter schläft mit dem undurchsichtigen Hausfreund Edek, während der Vater seine Zeit mit idiotischen Theater-Experimenten vertrödelt und die Großmutter nur noch an Schnaps und Kartenspielen denkt.

Tango

Wenn Du Dir die Augen reibst und Deine Gehirnzellen durchgepustet werden: Dann ist es Mellow! Der sympathische Magier im Kapuzenpulli ist Deutscher Meister der Zauberkunst und stellt mit kreativen Illusionen und humorvollem Storytelling Deine Welt auf den Kopf!

Gastspiel: Mellow - Blow Your Mind - Magie und Illusionen live!

Der Stoff, aus dem (Alb-)Träume sind: Ein heftiger Sturm fegt über das Meer, „Hell is empty, all the devils here“, schreit eine Schiffsbesatzung im Kampf gegen das Ertrinken. Doch schnell offenbart sich, dass in dem wohl jüngsten Repertoireklassiker der Operngeschichte andere Mächte im Spiel sind. Der Mailänder Thronfolger Prospero wurde von seinem machthungrigen Bruder Antonio gestürzt und musste sich gemeinsam mit seiner Tochter Miranda auf eine abgelegene Insel retten. Er meisterte die Kräfte dunkler Magie und brachte nicht nur den Luftgeist Ariel unter seine Macht, sondern unterjochte auch den dort scheinbar rechtmäßigen Herrscher Caliban. Es war Ariels Sturm, der das Schiff Antonios mit seiner Gefolgschaft zerstörte, sodass diese auf Prosperos Insel stranden. In einem chaotischen Spiel von Intrigen und verdrehten Hi...

The Tempest

Keine Schnörkel, kein Schnickschnack – einfach nur Swing! Das ist die Musik von Count Basie. Seine Band war eine der berühmtesten Formationen seiner Zeit. Zu Ehren von Sammy Nestico, dem Chefarrangeur des Count Basie Orchestra, der dieses Jahr seinen 100. Geburtstag gefeiert hätte, würdigt die hr-Bigband diese beiden Jazz-Größen in einem mitreißenden Programm voller Verve und guter Laune. 

Gastspiel: hr-Bigband "Basie Straight Ahead"

2009 entdeckte man durch Zufall einen riesigen Schatz auf einem Dachboden in Chicago. In staubigen Kisten versteckten sich kein Gold und keine Edelsteine – sondern: Musik! Der Dachboden gehörte zu einem alten Haus, in dem vor vielen Jahren die afroamerikanische Komponistin Florence Price gelebt hatte. Wer war die Komponistin? Und wie klingen die vielen Noten, die da in den Kisten schlummerten? Welche Geschichten und Bilder zaubern sie uns in den Kopf, wenn sie zu Tönen erweckt werden?

3. Kinderkonzert FLORENCE PRICE UND DER SCHATZ AUS TÖNEN

Living together in an old minibus? Felix thinks the idea is great. The fact that the whole thing is happening because of financial difficulties, because his mother can't find a job and they need a roof over their heads, doesn't bother him at first. But the planned one-off adventure becomes everyday reality, summer turns into autumn and clever excuses become a tangled web of lies. Felix realizes that he has to act. It's a good thing that he can count on his friendship with Dylan and Winnie, on his gerbil Horatio and on his unshakable belief in a happy ending!

Address Unknown (UA)

Unter dem Titel Casseler Bläserey firmieren die Holzbläser:innen des Staatsorchesters Kassel. Seit nunmehr zehn Jahren widmen sie sich in der Kammerkonzertreihe der lustvollen Literatur der Serenaden und Harmoniemusiken. Im 18. Jahrhundert engagierten Adelige bei Festivitäten Bläserensembles zur Unterhaltung ihrer Gäste, an königlichen und kaiserlichen Höfen wurden zusätzlich zu den Hofkapellen eigene Harmoniemusik-Ensembles verpflichtet. Entsprechend widmeten sich die Komponisten der Zeit mit Verve der Gattung und fanden auch Nachahmer bis in die heutige Zeit.

9. Kammerkonzert

Der Tod ist ein MUSS, ein an sich normaler Vorgang. Das zu akzeptieren, erscheint nicht immer leicht oder funktional. Es ist schon so eine Sache mit dem Tod. Wenn schon das Leben nicht einfach ist, so ist es der Tod an sich erst recht nicht. Der Tod ist eine feste Größe im Leben, eine sich vollziehende Gewissheit, egal ob wir wollen oder nicht. Warum sich also wehren? Unser aller Tod unterscheidet sich nur in der Fragestellung des WIE – wie wir ihn gehen und erleben – ob wir dem Tod voller Angst entgegen blicken, oder ob wir den Tod, den großen Meister, in Gelassenheit erwarten können. Der Tod ist Realität, zu glauben, ihm entfliehen zu können, ist eine brutale Utopie, also warum sich vor ihm fürchten, und sich nicht stattdessen auf ihn vorbereiten: den Tod im Leben feiern, ihn im Leben einzustudieren – bereit sein ist a...

Celebration

Basierend auf dem gleichnamigen Erfolgsfilm mit Jack Black folgt das mitreißende Rockmusical von Andrew Lloyd Webber dem gescheiterten Sänger Dewey Finn, der kurz vor einem Contest aus seiner Band geschmissen wurde. Um wenigstens die Miete bezahlen zu können, gibt Dewey sich als Aushilfslehrer aus und landet, ohne tatsächlich etwas von Mathe oder anderen Schulfächern zu verstehen, an einer Eliteschule. Wovon er aber eine Menge versteht, ist Musik! Als Hausaufgabe gibt er seinen Schüler:innen auf, Musik von Bands wie AC/DC, Led Zeppelin und Black Sabbath zu hören – die darauf, zum Ärger der Schulleiterin, zum Soundtrack des Schulalltags werden.

School of Rock

Der amerikanische Geiger Louis Krasner war es, der Alban Berg den Auftrag für ein Violinkonzert gab. Dem vielbeschäftigten Berg wollte die Komposition allerdings nicht so recht von der Hand gehen – er mühte sich über längere Zeit damit ab, ohne ein zufriedenstellendes Ergebnis zu bekommen. Erst die schmerzliche Nachricht des frühen Todes von Manon Gropius war es, die den Komponisten dazu brachte, sein Violinkonzert zu beenden. Die junge Frau, Tochter von Alma Mahler und Walter Gropius, war mit 19 Jahren an den Folgen der Kinderlähmung gestorben, was in der Wiener Gesellschaft große Bestürzung auslöste. Dem Andenken eines Engels nannte Berg nun sein Violinkonzert und ließ es mit dem Bach-Choral „Es ist genug!“ ausklingen. Als Solist wird Razvan Hamza, 1. Konzertmeister des Staatsorchesters, zu hören sein.

6. Sinfoniekonzert I Karfreitagskonzert

Im Jahr 2021 ist das Staatsorchester Kassel dem Verein „Orchester des Wandels“ beigetreten, einem Zusammenschluss deutscher Berufsorchester. Die Orchestermitglieder wollen damit eine aktive Rolle bei der Bekämpfung des Klimawandels einnehmen und diesen in Konzerten thematisieren. Wurde beim letzten Kammerkonzert dieser Art im Wald gewandelt, so begeben wir uns dieses Mal in die Welt des Wassers. Dem leider oftmals mit Verdruss oder Hilflosigkeit verbundenen Thema des Klimawandels nähern wir uns auf sinnliche Art an, mit plätschernden, rauschenden und wogenden musikalischen Werken! 

8. Kammerkonzert

Mit demenzieller Veränderung gerät die Welt ins Wanken – doch ganz oft bleibt gerade Musik vertraut und erreicht verschüttete Gefühle und Erinnerungen. Kammermusikensembles des Staatsorchesters Kassel laden Menschen mit Demenz, ihre Familien und Begleiter:innen zu einem besonderen gemeinsamen Konzertbesuch ein. Jenseits des Alltags eröffnet sich eine Möglichkeit der Teilhabe am gesellschaftlichen Leben. Ein Konzert für alle Sinne

Unvergessen!

Dieser grandiose Weltklasse-Chor, bekannt aus unzähligen Fernsehsendungen und CD Einspielungen, wird traditionell an Neujahr, getragen von der Begeisterung seines Publikums, stimmgewaltig mit einem bravourösen neuen Konzert-Programm erneut im Schauspielhaus Kassel gastieren und wir freuen uns natürlich ganz besonders, dass dieses Konzert stattfinden kann. Es werden ausschließlich ukrainische Sänger dem Chor angehören. Ein musikalisches Fest großer Stimmen und inniger Gesänge erwartet die Zuhörer. Ermöglicht wurde dieses Konzert durch eine enge und überaus vertrauensvolle Zusammenarbeit mit den Vertretern des Schauspielhauses Kassel.

Gastspiel: Festliches Frühjahrskonzert mit dem DON KOSAKEN CHOR SERGE JAROFF®

Don Karlos ist nicht nur ein politisches Ideenstück über Despotismus, Komplott oder eine todbringende Liebesgeschichte, sondern am Ende primär das Dilemma eines Idealisten. Don Karlos’ Drama ist, dass er seine Stiefmutter Elisabeth liebt, die einst seine Verlobte war und nun aber die Frau seines Vaters ist. Das Drama seines Vaters Philipp ist, dass er in seiner politischen Macht gänzlich allein ist. Denn die, die ihn lieben, könnten ihn betrügen und die, die ihn beraten, könnten ihn verraten – eine Befürchtung, die er auch mit anderen Figuren gemein hat. Posas Drama ist es, dass er kein Diener der Macht sein kann, denn er vertritt die Idee von Freiheit und Gleichheit. Die inszenierte Intrige um die Macht beginnt.

Don Karlos

fraCelli, das sind die beiden Solo-Cellisten des Staatsorchesters, Nico Treutler und Oliver Léonard, die in diesem Konzert mit Originalkompositionen und Arrangements für zwei Celli zu hören sind. Ergänzt wird das abwechslungsreiche Programm durch größer besetzte Werke mit Gästen an verschiedenen Instrumenten. Erleben Sie das Cello in all seinen Facetten - von lamentierend bis euphorisch, von lyrisch bis virtuos!

7. Kammerkonzert

Ist ihre Wut hörbar? Was gibt es noch neben der lauten Wut im öffentlichen Raum? Oft sehen wir eine mediale Norm dieser Emotion: Eine Menschenmenge weißer, aggressiver Demonstrierender mit Fahnen und lautem Protestgeschrei. Wut ist häufig mit lautem männlichen Kampf im öffentlichen Raum konnotiert. Die Wut von weiblichen und queeren Personen muss sich häufig erstmal rechtfertigen, um anerkannt und ernst genommen zu werden. Mit dem Einwerfen des Hysterie-Vorwurfs sind so manche Anliegen zum Verstummen gebracht worden. Fernab von bekannten Schauplätzen wendet sich dieser Audiowalk den feinen Zwischentönen der Wut zu und fragt auch, wann Wut eine Option sein kann, sich gegen Unterdrückung und Ungerechtigkeit aufzulehnen.

Ludwig van Beethoven has been dead for almost 200 years. And yet somehow his music has survived and is played by orchestras all over the world in large concert halls. What fascinates people about this music? What makes it special? Why do musicians want to play this music and why do audiences still want to hear it - but others don't?

youth concert

Benjamin Britten vertonte 1939 für seinen Liederzyklus Les Illuminations Gedichte des französischen Dichters Arthur Rimbaud aus dessen gleichnamiger Prosasammlung. Ursprünglich für Sopran und Streicher verfasst, erzielten die Lieder erst später größeren Erfolg, als Brittens Lebensgefährte, der Tenor Peter Pears, sie in sein Repertoire aufgenommen hatte. In Kassel wird der Tenor Siyabonga Maqungo, seit 2020 Ensemblemitglied an der Berliner Staatsoper, den Zyklus interpretieren.

7. Sinfoniekonzert

Violent riots in connection with Eritrean festivals organized by the regime are drawing attention to the Eritrean diaspora. Eritrea, often referred to as the "North Korea of ​​Africa" ​​because of its repressive government, is forcing millions of people to flee. The military threat from neighboring Ethiopia is countered by the state's conscription, which has no time limit and leads to forced labor and torture. This is the main reason for the mass exodus to Europe. But escape attempts often end in prison camps, and families are deliberately torn apart. After the riots, calls were made for those involved to be deported to Eritrea, despite the clearly threatening situation. 

Echoes from Eritrea (UA)

Gewalttätige Ausschreitungen im Zusammenhang mit regimetreuen Eritrea-Festivals lenken die Aufmerksamkeit auf die eritreische Diaspora. Eritrea, wegen seiner repressiven Regierung oft als „Nordkorea Afrikas“ bezeichnet, zwingt Millionen Menschen zur Flucht. Der militärischen Bedrohung durch den Nachbarn Äthiopien steht die staatliche Wehrpflicht gegenüber, die zeitlich unbegrenzt ist und zu Zwangsarbeit und Folter führt. Sie ist der Hauptgrund für die Massenflucht nach Europa. Doch Fluchtversuche enden oft in Gefangenenlagern, Familien werden gezielt auseinandergerissen. Nach den Ausschreitungen wurden Rufe laut, die Beteiligten trotz der eindeutig bedrohlichen Lage nach Eritrea abzuschieben. 


Echos aus Eritrea (UA)

Uncertainty hung over the band as each member took time off to pursue personal projects for the first time in their decades-long careers. The uncertainty of whether their paths would cross again has now lifted, with the band announcing new live dates for fall 2024. 

Guest performance: 16th Kassel Jazz Spring: Mighty Oaks

Sechzehn Wörter nimmt uns mit auf die Reise von Mona, einer jungen Journalistin, die sich ausgelöst durch den Verlust ihrer Großmutter in einer Identitätskrise wiederfindet und deswegen in den Iran reist. Diese Reise, die von den vertrauten Straßen Deutschlands bis in das Herz des Iran reicht, ist nicht nur ein Abschied, sondern es ist auch eine Feier des Lebens und flirrende Selbstreflexion. Es ist eine Odyssee der Selbstfindung, kunstvoll in sechzehn Kapiteln dargestellt, jedes mit einem einzigen persischen Wort betitelt, welches die Essenz der Geschichte einfängt und nicht übersetzbar ist.

Sechzehn Wörter (UA)

Zehntausende Konzertbesucher jährlich, Standing Ovations, Millionen Aufrufe auf Youtube, ein Fankult wie bei Rockstars - Willkommen bei Café del Mundo, Deutschlands erfolgreichstem Gitarren-Export.

Ja, Sie haben richtig gelesen, Deutschlands angesagtesten Flamenco-Gitarristen. Das ist außergewöhnlich, das ist einzigartig, das ist die Essenz von Gitarre und die konsequente Erweiterung eines Instruments, das wir bisher aus der Folklore kennen.

Gastspiel: Café del Mundo – GuitaRevolution

Im Herzwald kommt ein kleines, schnickeldischnuckeliges Einhorn zur Welt. Aber obwohl alle ganz lilalieb zu ihm sind und es ständig mit gezuckertem Glücksklee füttern, benimmt sich das Tierchen ganz und gar nicht einhornmäßig. Es sagt einfach immer Nein, sodass seine Familie es bald nur noch NEINhorn nennt

Gastspiel: Das NEINhorn

Bei Lauscher auf! gibt es für die Jüngsten einiges zu erleben. Auf Sitzkissen rücken wir im Orchesterprobensaal ganz nah an das Geschehen. Zusammen mit unseren Musiker:innen aus verschiedenen Instrumentengruppen erzählen wir spannende Geschichten zum Mitmachen.

Lauscher auf!

„Co Čech, to muzikant,“ so sagt man im Tschechischen. Wörtlich übersetzt: „Was ein Tscheche, das ein Musikant“. Der Stellenwert der Musik in Tschechien ist hoch und das Land hat eine reiche Musiktradition, vom frühen Mittelalter und die Renaissance über die drei Nationalkomponisten Smetana, Dvořák, Janáček bis heute. Einen Einblick in die tschechischen Klangwelten gibt es in diesem Konzert mit Leoš Janáčeks 2. Streichquartett, das den Untertitel „Intime Briefe“ trägt. Es erzählt von einer großen Liebe, die den letzten Lebensabschnitt des Komponisten prägte. Außerdem erklingt Anton Reichas virtuoses Grand Quintett für Horn und Streichquartett sowie ein Quartett von Bohuslav Martinů in der ungewöhnlichen Besetzung für Horn, Klarinette, Violoncello und kleine Trommel.

10. Kammerkonzert

Katalin und Max Westermann präsentieren ihre Instrumente mit ausdrucksstarken Sonaten: zum Beispiel in George Enescus Stück Légende für Trompete und Klavier, das an der Schwelle zwischen Romantik und Impressionismus steht, oder mit Werken für Violine und Klavier des belgischen Ausnahme-Geigers Eugène Ysaÿe sowie von Maurice Ravel. In Eric Ewazens Trio für Violine, Trompete und Klavier aus dem Jahr 1992 finden schließlich alle drei Instrumente klangvoll zusammen. 

6. Kammerkonzert

Nach „Das Paket“ folgt mit „Der Heimweg“ ein weiteres Buch des Thrillerautors Sebastian Fitzek, das von der Lauscherlounge in einer gekürzten Fassung als Live-Hörspiel für die Bühne adaptiert wird. Das Live-Ensemble fantastischer Schauspieler:innen, ein:e Geräuschemacher:in sowie ein ausgefeiltes Sounddesign und Musik werden diese Inszenierung zu einem unvergesslichen Abend machen. Geschrieben wird diese Live-Hörspiel-Adaption von Josef Ulbig und Julia Ostrowski, wobei letztere auch Regie führen wird. 

Gastspiel: Live-Hörspiel “DER HEIMWEG”

Die musikalisch vielleicht düsterste Oper Giuseppe Verdis zeigt erbarmungslose Machtspiele im mittelalterlichen Genua, die bitterer kaum sein könnten: Die Macht geht hier eigentlich vom Volke aus, aber das politische Personal ist verfangen in Partikularinteressen und Intrigen. Das Amt des Dogen ist neu zu besetzen und Simon Boccanegra, der als Korsar die Stadt von Piraten befreit hat, lässt sich als Favorit der Volkspartei ins Amt wählen. Doch sein Plan, darüber die Hand seiner Geliebten Maria zu erhalten, scheitert katastrophal. Die Patriziertocher muss im Räderwerk der erodierten Demokratie ihr Leben lassen und die gemeinsame Tochter verschwindet spurlos. Über 20 Jahre später beginnt das schonungslose Spiel von neuem. Unter dem Namen Amelia taucht Simons und Marias Tochter wieder auf und wird wie ihre Mutter zur Schachfigur zwischen Plebejern und Patriziern. Am Rande eines Aufstands kommt es dann zur Katastrophe – für alle Beteiligten.

 

Mehr als 20 Jahre gingen nach der Uraufführung 1857 ins Land, bis Giuseppe Verdi mithilfe seines kongenialen Librettisten Arrigo Boito die Oper Simon Boccanegra überarbeitete und neu auf die europäischen Spielpläne hob. Unter der musikalischen Leitung des Generalmusikdirektors wird Simon Boccanegra am Staatstheater Kassel nun zum konzertanten Sängerfest des Opernensembles.

Simon Boccanegra (konzertant)

Die musikalisch vielleicht düsterste Oper Giuseppe Verdis zeigt erbarmungslose Machtspiele im mittelalterlichen Genua, die bitterer kaum sein könnten: Die Macht geht hier eigentlich vom Volke aus, aber das politische Personal ist verfangen in Partikularinteressen und Intrigen. Das Amt des Dogen ist neu zu besetzen und Simon Boccanegra, der als Korsar die Stadt von Piraten befreit hat, lässt sich als Favorit der Volkspartei ins Amt wählen. Doch sein Plan, darüber die Hand seiner Geliebten Maria zu erhalten, scheitert katastrophal. Die Patriziertocher muss im Räderwerk der erodierten Demokratie ihr Leben lassen und die gemeinsame Tochter verschwindet spurlos. Über 20 Jahre später beginnt das schonungslose Spiel von neuem. Unter dem Namen Amelia taucht Simons und Marias Tochter wieder auf und wird wie ihre Mutter zur Schach...

Clowns erobern das Konzert – und entdecken wunderschöne goldene Instrumente, zauberhafte Flöten, laute und leise Töne. Sie zupfen an Saiten und singen schief – aber von Herzen. Dabei begegnen sie nicht nur vielen Musiker:innen des Staatsorchesters Kassel, sondern auch unserem Cantamus-Kinderchor.

2. Kinderkonzert TRÖTEN; FLÖTEN; CLOWNS UND CHAOS!

Filmmusik lässt mitfiebern und mitfühlen, erzeugt Gänsehaut und feuchte Augen. Mancher Soundtrack ist berühmter als der eigentliche Film und klingt noch lange nach dem Kinobesuch im Ohr.

Film in Concert

Gastspiel: Förderverein Kasseler Jazzmusik präsentiert Jazz im TiF: Moore – Kikoski – Essiet – Dudli

Das Requiem ist Mozarts geheimnisvollstes Werk, von einem ominösen grauen Boten in Auftrag gegeben – der sich allerdings später als Diener des Grafen Franz von Walsegg herausstellt, der ein seltsames Hobby pflegte und bei bekannten Komponisten Werke in Auftrag gab, um jene später als Eigene aufzuführen. Mozart spürt bei der Komposition, dass er seine eigene Totenmesse komponiert und stirbt über der Arbeit am unvollendeten Werk – noch auf dem Totenbett gibt er Anweisungen, wie das Werk zu vollenden sei. 

Mozart_Requiem: Selig sind die Toten

Blick in Ordnung und die größte Sorge am Abend nach getaner Arbeit ist „Hast du Empfang?“ Andy, der wegen Besitzes von Cannabis Sozialstunden im Dorf ableisten muss, bekommt von der Bank keinen Kredit um den Lohnausfall seiner Ausgaben zu begleichen, da er nicht verheiratet oder verpartnert ist. Lebensschlau wie er ist, hat er die geniale Idee eine Flirtparty im Dorf zu veranstalten, um an Geld zu kommen. Das ganze Dorf ist im Ausnahmezustand und im wahrsten Sinne des Wortes Feuer und Flamme. So viel Trubel und Heiterkeit war lange nicht zu spüren und da Lovin

Singletreff (UA)

TANZ_KASSEL jammt schmierig wie Marmelade, süß wie Honig und wild wie ein Bienenschwarm. Die Tänzer:innen von TANZ_KASSEL zeigen eigene Arbeiten, Fragmente, tänzerische Visionen und Utopien und laden dazu ein, mit Freund:innen und Gäst:innen und vielleicht auch mit Ihnen gemeinsam zu improvisieren, feiern und tanzen: Ran an die Marmelade! Seien auch Sie dabei! Los geht’s, machen Sie mit, werden Sie Teil der TANZ_KASSEL Community!

Dance Jam Session

Nach einer Reihe erfolgreicher Lesungen im vergangenen Jahr kehrt das renommierte Moka Efti Orchestra gemeinsam mit dem gefeierten Schauspieler Benno Fürmann und Gaststar Le Pustra 2025 auf die Bühne zurück, um erneut in eine Welt einzutauchen, die die schillernde Atmosphäre des Berlin der 1920er Jahre zum Leben erweckt. Das außergewöhnliche Ensemble, das durch die international erfolgreiche Serie „Babylon Berlin“ berühmt wurde, bringt nicht nur die Musik und den Glamour der Epoche auf die Bühne, sondern auch die dunklen, faszinierenden Geschichten aus Volker Kutschers Roman „Der nasse Fisch“. An der Seite des Orchesters wird Benno Fürmann, bekannt als der komplexe General Wendt aus der Serie, das Publikum mit seiner kraftvollen und vielseitigen Stimme fesseln. Die Aufführungen, die auf der Idee von Gesa Husemann basieren, kombinieren eindrucksvolle Lesungen mit der mitreißenden Musik des Moka Efti Orchestras und schaffen eine magische Atmosphäre, die all ihre Zuhörer*innen in den Bann zieht. Die Regisseure Tom Tykwer, Achim von Borries und Henk Handloegten haben mit „Babylon Berlin“ ein Meisterwerk geschaffen, das die faszinierende und gefährliche Welt der Weimarer Republik in all ihren Facetten zeigt. Mit Hits wie „Zu Asche, zu Staub“ verbreitet sich die fiebrige Stimmung der 1920er Jahre wie ein Lauffeuer und wird auch in den Lesungen mit Benno Fürmann wieder lebendig. 

 

Das Moka Efti Orchestra und Benno Fürmann schaffen es, Volker Kutschers Buchvorlage „Der nasse Fisch“ auf eine Weise zu inszenieren, die Bild, Ton und Lesung zu einem harmonischen Dreiklang verbindet. Das Publikum erwartet dabei eine multimediale Show der Extraklasse, die Vergangenes und Gegenwärtiges verknüpft und die Zeit der Weimarer Republik hautnah erlebbar macht. Berlin präsentiert sich in diesen Lesungen wild, dreckig, glamourös und feierwütig zugleich. Das Ensemble um die Komponisten Nikko Weidemann und Mario Kamien sowie den Saxophonisten und Arrangeur Sebastian Borkowski hat sich mit seinen umjubelten Konzerten sowohl in Deutschland als auch international einen Namen gemacht. Benno Fürmann, der mit seiner Rolle als General Wendt die Herzen der Zuschauer erobert hat, zeigt auch auf der Bühne sein beeindruckendes Talent. Sein Weg führte ihn von New York City, wo er am Lee Strasberg Theatre and Film Institute studierte, über zahlreiche Film- und Fernsehproduktionen bis nach Hollywood. Für seine herausragenden Leistungen wurde er mehrfach ausgezeichnet und bleibt ein fester Bestandteil der deutschen Kulturszene.

Gastspiel: Moka Efti Orchestra & Benno Fürmann feat. Le Pustra

Der rumänische Komponist George Enescu war seinerzeit vor allem als herausragender Geiger sowie als Lehrer von später weltberühmten Schülern wie z. B. Yehudi Menuhin bekannt. Doch ist auch sein kompositorisches Oeuvre bemerkenswert. So gelang ihm bereits zu Beginn seiner Karriere ein großer Wurf in der seltenen, von Felix Mendelssohn Bartholdy begründeten Gattung des Streichoktetts. Enescu vereint dabei spätromantische Klänge, impressionistische Einflüsse und Elemente rumänischer Folklore. 

5. Kammerkonzert

Am 24. Februar vor drei Jahren begann der russische Angriffskrieg  gegen die Ukraine. Anlässlich dieses Jahrestags und vor dem Hintergrund der zugespitzten weltpolitischen Lage laden wir am Sonntag, dem 23. Februar und Montag, dem 24. Februar zum zweiten Mal zu den Thementagen MAKE ART? NOT WAR! II: Die Kunst des Widerstands ein und machen unsere Spielstätten zum Begegnungs- und Verhandlungsort. 

MAKE ART? NOT WAR! II: Die Kunst des Widerstandes

Das schreibt der Chef der Geheimpolizei Orlow an den russischen Zaren, nachdem Taras Schewtschenko 1847 in Kiew verhaftet und seine Gedichte als „revolutionär“ eingestuft wurden. 

Gastspiel: В iм`я свободи-Тарас Шевченко | Im Namen der Freiheit – Taras Schewtschenko

Am 07. Oktober 2023 überfielen die islamistische Hamas und ihre Mittäter friedliche Menschen in Israel. Sie brandschatzten, vergewaltigten, entführten und mordeten Menschen, deren einziger Fehler es war, sich im Staatsgebiet Israels aufzuhalten. Auch auf europäischen Straßen wurde dieses schlimmste Pogrom seit 1945 bejubelt. Der anschließende Krieg des Staates Israel gegen die Hamas und ihre Mittäter rückte schnell den Bruch in den Hintergrund, den viele Jüdinnen und Juden – aber auch andere universalistisch eingestellte Menschen – seit dem 7. Oktober verspüren. Dem Massaker folgte eine Welle an Antisemitismus, die anhält. In Deutschland trauen sich Jüdinnen und Juden nicht auf der Straße hebräisch zu reden oder sie verstecken ihren Davidstern in der Öffentlichkeit. Dabei braucht es Öffentlichkei...

Gastspiel: Auch wenn es dunkel ist - Berichte vom 9. Oktober

Überall Krisen und Sorgen – dabei ist das Leben doch so schön. Obwohl, eigentlich auch nicht immer. Rüdiger Hoffmann legt in seinem neuen Comedy-Programm den Finger in die Wunden des Alltags und stochert fröhlich darin herum: vom qualvollen Schulkonzert des Teenager-Sohns über Extremurlaub beim andalusischen Biobauern, Modeberatung mit der Ehefrau bis hin zur Apokalypse bei

Gastspiel: RÜDIGER HOFFMANN

„Es war einmal …“ In regeläßigen Abständen lesen wir euch aus unseren und euren Lieblingskinderbüchern vor. Kommt dazu und taucht mit uns ein in die wunderbare Welt der Bücher.

Leselust mit dem JUST⁺

Gute Noten, erfolgreich im Job, Lob vom Chef: Sie überzeugt das alles nicht? Sie haben ständig das Gefühl, jemand könnte dahinterkommen, dass sie eigentlich ein Nichtskönner sind? Dann sollten Sie sich das Leben eines echten Hochstaplers ansehen: Bei Jean-Claude Romand beginnt alles ganz harmlos. Eine versäumte Medizin-Klausur, eine kleine Lüge, die größere nach sich zieht und aus dem Fertiggerichte fressenden Studenten Jean-Claude wird ein höchst angesehener WHO-Mediziner mit Familie, dickem SUV und standesgemäßem Haus. Alles – nur nicht Mittelmaß. Doch statt im Büro zu arbeiten, verbringt er seine Zeit im Wald oder im Flughafenhotel vor der Glotze. Er entwickelt 17 Jahre lang ein perfektes Scheinleben, bis der Bluff aufzufliegen droht und er zum fünffachen Mörder wird.

Amok

Die beliebte Reihe „Resonanzboden“ der Fördergesellschaft Staatstheater Kassel e.V., ermöglicht es dem Publikum regelmäßig mit Künstler:innen und Mitarbeiter:innen des Staatstheaters ins Gespräch zu kommen.

Resonanzboden

Der große europäische Stoff über den Teufelspaktierer Doktor Johann Faust und seine unerschütterliche Hybris inspiriert Künstler:innen seit Jahrhunderten zu fundamentalen Arbeiten über grundständige menschliche Fragen. Als scheiternder Intellektueller in Zeiten des Krieges erscheint Faust in Hector Berlioz’ légende dramatique La damnation de Faust in disparaten Episoden als Sinnbild des modernen Individuums des Anthropozäns. Und auch das Werk sprengt alle Gattungsgrenzen zwischen Oper, Oratorium und Chorsinfonie.

Faust

Nach langen Jahren der Wartezeit ist es nun endlich wieder soweit: Das Staatsorchester Kassel nimmt eine schöne Tradition erneut auf und ist zu Gast in der Königsgalerie, dem „Konzertsaal“ mitten im Herzen der Kasseler Innenstadt. Neben populären Melodien rund um die Wiener Strauß-Dynastie erklingen schwungvolle Werke von Chatschaturjan, Prokofjew und Tschaikowsky, die garantiert für einen schwungvollen und abwechslungsreichen Abend sorgen.

20. Classic Night

Gastspiel: DAS LETZTE KAPITEL

Konkret und geerdet wie ein Stein, flüchtig und wandelbar wie eine Wolke – das mit kammermusikalischer Intensität und gleichzeitig großer improvisatorischer Freiheit agierende Trio schafft in seiner Musik immer neue Klangfiguren, die ebenso greifbar wie suggestiv sind.

Gastspiel: Jazz im TiF: Cloud and Stone

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Gastspiel: BRASCH / EIDINGER / KRANZ:

Im Herzwald kommt ein kleines, schnickeldischnuckeliges Einhorn zur Welt. Aber obwohl alle ganz lilalieb zu ihm sind und es ständig mit gezuckertem Glücksklee füttern, benimmt sich das Tierchen ganz und gar nicht einhornmäßig. Es sagt einfach immer Nein, sodass seine Familie es bald nur noch NEINhorn nennt.

Beim Lesen der Klassenarbeiten wird ein Lehrer mit einer rassistischen Bemerkung konfrontiert, die seinen humanistischen Überzeugungen widerspricht. Er streicht sie an und bekommt es nicht nur mit dem Vater des Schülers, sondern mit seiner ganzen Klasse zu tun: Sie bitten um seine Suspendierung und unterstellen ihm eine staatsfeindliche Gesinnung. Der Lehrer und seine Schüler, die Jugend, die vom herrschenden Regime spielerisch auf den nächsten Krieg vorbereitet wird, entfremden sich zunehmend voneinander. Doch dann geschieht während des Zeltlagers ein Mord an einem der Schüler – und die Suche nach dem Mörder beginnt…


Jugend ohne Gott

Liliom ist Ausrufer auf einem Rummel und bandelt dort mit Julie an. Das sieht Frau Muskat nicht gerne. Sie möchte, dass er dem Dienstmädchen den Rücken kehrt. Aber Anweisungen befolgen mag Liliom nicht, deshalb lässt er sich lieber herausschmeißen und brennt mit Julie durch. Das anfängliche Feuer erlischt jedoch schnell: Liliom bleibt arbeits- und antriebslos, trinkt und schlägt Julie. Ihre Freundin und ihre Tante versuchen Julie zu überzeugen, das Weite zu suchen, doch sie bleibt. Als sie schwanger wird, merkt Liliom, dass sich etwas ändern muss. Er lässt sich auf einen Raubüberfall ein, der gewaltig schiefgeht. Er begeht Suizid, anstatt sich mit den Konsequenzen seines Handelns auseinanderzusetzen.

Liliom

Kammermusik, Gesang und Tanz vereinen sich in dem inszenierten Kammerkonzert „in bloom! – ein Konzert in Bewegung“ zu einem Gesamtkunstwerk. Auf dem Programm stehen neben Kompositionen von Händel, Mozart, Brahms und Strauss auch lateinamerikanische Lieder aus Brasilien, Mexiko und Kuba. Die Musiker:innen widmen sich dabei gemeinsam mit den Tänzer:innen auf ungewöhnliche und berührende Weise den verschiedenen Aspekten des Abenteuers Leben!

4. Kammerkonzert

Diese „Chocolat“ ist ein betörendes Märchen für Erwachsene, eine klassische Screwball-Komödie, mit der mitreißenden Live-Musik im Stile Django Reinhardts. In dieser Geschichte eröffnet eine junge, alleinerziehende Mutter am Kirchplatz eines kleinen, südfranzösischen Dorfes eine Pâtisserie, einen kleinen Tempel für feinste Schokoladen. Für den Dorfpfarrer ist diese Art der "Verführung" absolut inakzeptabel. Rigoros verbietet er den Mitgliedern seiner Gemeinde jeden Umgang mit der jungen Frau - und wird zu ihrem großen Gegenspieler.

Gastspiel: „CHOCOLAT“

Bis zur Wende lagen Stadt und Landkreis Kassel im sogenannten Zonenrandgebiet – ein ca. 40 Kilometer breiter Streifen der Bundesrepublik Deutschland entlang der Grenze zur DDR. Abseits der wirtschaftlichen Hauptrouten gelegen, Richtung Osten eine Sackgasse, waren die Städte und Gemeinden von strukturellen Problemen betroffen.

In einem neuen Projekt des Regisseurs und Autors Alexander Eisenach macht sich das Staatstheater Kassel auf die Suche nach Geschichten zwischen Ost und West, zwischen Abbruch und Aufbruch, Verzweiflung und Hoffnung. Ausgehend von Kassel und seiner Lage im Zonenrandgebiet geht Alexander Eisenach auf die Suche nach Geschichte und Geschichten rund um das Thema deutsche Teilung und Wiedervereinigung in Biographien und Literatur – zwischen Fluchtgeschichten, dem Leben auf beiden Seiten der Mauer und dem Zusammenwachsen beider Staaten nach 1989.

„Wie schreibt sich Geschichte fort in die Gegenwart? Wie leben wir mit den Brüchen in der Landschaft und in den Biografien? Welche Utopien und Hoffnungen sind gestorben und welche leben fort? Das Zonenrandgebiet ist keine überwundene Geschichte. Es lebt fort in der Landschaft und den Erzählungen, die auf unserer Bühne zum Leben erwachen. Die Dämonen der Vergangenheit geben keine Ruhe und rütteln uns aus dem Schlaf einer selbstverliebten Gegenwart.“

Alexander Eisenach ist Autor und Regisseur. Seine Stücke zeichnen sich durch Verschränkungen verschiedener Zeit- und Erzählebenen aus und zeigen so immer die Gleichzeitigkeit scheinbar voneinander getrennter Thematiken auf. Er arbeitet u. a. am Schauspiel Frankfurt, Schauspielhaus Graz, Deutschen Theater Berlin, Berliner Ensemble und am Residenztheater München. In der Spielzeit 2022/23 entwickelte er am Staatstheater Kassel das Stück Anthropos Antigone (UA), in dem Eisenach die antike Geschichte um Antigone mit aktuellen Fragestellungen zum Klimawandel verband.
 

Zonenrandgebiet (UA)

Bis zur Wende lagen Stadt und Landkreis Kassel im sogenannten Zonenrandgebiet – ein ca. 40 Kilometer breiter Streifen der Bundesrepublik Deutschland entlang der Grenze zur DDR. Abseits der wirtschaftlichen Hauptrouten gelegen, Richtung Osten eine Sackgasse, waren die Städte und Gemeinden von strukturellen Problemen betroffen.

Flüchtlinge – diese Menschen flohen vor Krieg, Not und Hunger. Sie bestiegen die Boote voller Hoffnung auf Überleben, Hilfe und ein sicheres Leben. Diese Hoffnung versank im Meer. Sie verloren alles und schließlich auch ihr Leben. Ihre Körper liegen auf dem Meeresgrund, doch ihre Seelen ziehen weiter. Was würden sie uns erzählen, wenn sie wieder aus dem Meer aufsteigen könnten??

Gastspiel: TADASHI ENDO tanzt SHINKAI NO TAMASHII (Souls in the sea)

„Meine Ruh ist hin“ – einer der Sätze, die bleiben, wenn man sich den Zitatenschatz aus Goethes Faust vergegenwärtigt. Ein Zitat, das das Dilemma Margaretes, genannt Gretchen, widerspiegelt. Der wohlsituierte Gelehrte Dr. Heinrich Faust hingegen ist in der Sinnkrise, verjüngt durch den Bund mit Mephisto drängt es ihn immer weiter zu weltbewegenden Abenteuern und ganz nebenbei zieht ihn das „Ewig Weibliche“ an. Heinrich ist hin- und hergerissen und sucht den Lärm der Welt. Und Gretchen?

Faust Gretchen

Dieses Mal dreht sich zusammen mit der Theaterpädagogin Sabine Koller alles um das Liederschreiben. Sabine war vor ihrer Zeit am Staatstheater als Singer/Songwriterin unterwegs: Wir werden texten und komponieren - mal gemeinsam, mal einzeln - und wir präsentieren uns das Material gegenseitig. Bringt mit, was ihr an Instrumenten oder Equipment zum Liedermacher brauch oder einfach nur eure Stimme um etwas zu schreiben.

Mittendrin statt nur dabei

"Die Zeitreisende" basiert auf Ute Lempers neu erschienener Autobiografie und wird musikalisch begleitet von Songs ihres neuen Albums “Time Traveler”. Sie erzählt von den sechs Jahrzehnten auf ihrer Lebensbühne vor und hinter dem Vorhang, von über 40 Jahren Musikkreationen und Theatererlebnissen zwischen Berlin, Paris, London, New York und der ganzen Welt. Ute nimmt uns mit auf eine musikalische und poetische Reise durch die Zeit, von Weimar über Berlin, Paris, London, New York bis nach Buenos Aires, und berührt dabei Orte und Kulturen auf der ganzen Welt. 

Gastspiel: Ute Lemper „Time Traveler“

Hub Hildenbrands meisterhaftes Gitarrenspiel auf einer 1952er Gibson-Gitarre, die ihn seit 28 Jahren begleitet, offenbart, auch mit gelegentlichem Bogeneinsatz und Mikrotönen Orte, die einer Gitarre sonst eher verschlossen bleiben. „In Hildenbrands Händen wird aus einer Gitarre das Werkzeug eines Mystikers“ (DEUTSCHLANDFUNK). „Niemand sonst spielt so. Und niemand könnte überhaupt so spielen“ (AKKUSTK GITARRE).

Gastspiel: Jazz im TiF:Hub Hildenbrand

Im berühmten Andante seines d-Moll-Streichquartetts komponiert Schubert nach dem Text von Matthias Claudius einen eisig eintretenden Tod und zeichnet ihn mit düsteren Mollakkorden – doch dieser Tod entpuppt sich auch als Freund, als Erlöser und rückt das Werk in ein Spannungsfeld zwischen Leben und Tod, Jugendlichkeit und Vergänglichkeit, und liefert trotz bestürzender Todesnähe final Seelenbalsam. Im Doppeltanzabend Der Tod und das Mädchen, des Griechen Andonis Foniadakis und des aus Israel stammenden Eyal Dadon, ist der Tod nicht das Ende im end...


Der Tod und das Mädchen

„And I remember you well in Chelsea Hotel. You were famous, your heart was a legend. You told me again you preferred handsome men. But for me, you would make an exception.“ (Leonard Cohen über Janis Joplin in seinem Song Chelsea Hotel #2)

Hotel Chelsea (UA)

Das Staatstheater ist ein wahres Labyrinth. Bei einer Schnitzeljagd auf Pfaden, die das Publikum sonst nicht zu sehen bekommt, gilt es viele musikalische Rätsel zu lösen und die Musiker:innen des Staatsorchesters zu finden. An gut versteckten Stationen stellen sie ihre Instrumente vor. Zum Abschluss gibt es ein kleines Konzert für alle!

Orchester-Rallye

Verliebt, verlobt, verheiratet, geschieden – zwischen Neokonservatismus und offenen Beziehungskonzepten scheint heutzutage jede Lebens- und Liebesentscheidung möglich. Nicht so für Mozarts Figuren als Kinder ihrer Zeit, deren Treue in einer obskuren Wette auf die Probe gestellt wird: Alfonso testet die Beziehungen seiner Freunde Ferrando und Guglielmo, denn er glaubt nicht an die Treue der beiden Partnerinnen Fiordiligi und Dorabella. Ferrando und Guglielmo nehmen die Wette an und die emotionale Achterbahnfahrt beginnt.

Così fan tutte

Auf dem Programm dieses Kammerkonzerts stehen Werke bekannter und unbekannter Komponisten für Streicher und Bläser. Den Titel Aus meinem Leben wählte der tschechische Komponist Joseph Miroslav Weber für ein Septett, mit dem er, ähnlich wie sein berühmter Landsmann Bedřich Smetana in dessen gleichnamigen Streichquartett, einen musikalischen Lebensrückblick schuf – wobei er zum Kompositionszeitpunkt erst 42 Jahre alt war! 

3. Kammerkonzert

Der Bariton Serhii Moskalchuk und der Countertenor Aleksandar Timotic vereinen in ihrem gemeinsamen Liederabend im Fridericianum ganz unterschiedliche Facetten der männlichen Gesangsstimme zu einem Programm, dass nicht nur die spannenden Kontraste von profunden Tiefen und virtuosen Höhen ausstellt, sondern immer wieder stilistische Brücken sucht. Musik aus Barock und Romantik erforscht die unterschiedliche Facetten des Gesangs im ganz intimen Rahmen mit Klavierbegleitung von Felix Barsky. Es erklingen Stücke von unter anderem Herny Purcell, Georg-Friedrich Händel, Johannes Brahms und Gustav Mahler.

Liederabend

I am what I am! schleudert die schillernde Drag-Queen Zaza in das Scheinwerferlicht und manifestiert damit nicht nur ihre eigene Identität: Seit das Musical La Cage aux Folles in den frühen Achtzigern die Bühnen eroberte, wurde das Solo der großen Travestie-Diva weltweit zur selbstermächtigenden Hymne für die queere Bewegung.

La Cage aux Folles

Wir müssen über Mutterschaft und unbezahlte Care Arbeit von Frauen reden! Wie sieht die Arbeit des Körpers vor, während und nach der Geburt aus? Abgesehen von den biologischen Veränderungen und Rentenlücken, die entstehen, ist eine Schwangerschaft eine der größten Herausforderungen und auch Wunder, die der weibliche Körper leistet. Ist diese Art von Arbeit eigentlich monetär zu bezahlen? 

Milch & Schuld (UA)

Seien Sie mutig und stehen Sie auf vom Sofa! TANZ_Mit! ist das Tanztraining für alle Tanzbegeisterten, die erste Schritte in angeleiteten Improvisationen und die Bewegungsvielfalt des Zeitgenössischen Tanzes kennenlernen möchten. Vorkenntnisse sind nicht notwendig, nur bequeme Kleidung und etwas zu trinken. Treffpunkt 15 Minuten vor Beginn am Bühneneingang (Du-Ry-Straße 1).

TANZ_Mit!

Be brave and get up from the sofa! TANZ_Mit! is dance training for all dance enthusiasts who want to take the first steps in guided improvisation and get to know the variety of movements in contemporary dance. No previous knowledge is necessary, just comfortable clothing and something to drink. Meeting point 15 minutes before the start at the stage entrance (Du-Ry-Straße 1).

DANCE_With!

Wie geht das eigentlich – das Überleben? Der oft fehlinterpretierte Satz „survival of the fittest“ von Charles Darwin meint, dass die am-besten-Angepassten die besten Überlebenschancen haben. Was bedeutet das für uns, die Menschheit im 21. Jahrhundert? Vielleicht ist das Sammeln von Dosenravioli für mögliche Weltuntergangsszenarien notwendig; vielleicht ein tapferes „Augen zu und durch“ oder vielleicht doch lieber der Kampf gegen die Bedrohungen für unsere Erde. Welche Regionen in unserem Körper sind für das Überleben zuständig? Haben alle Wesen einen Überlebensinstinkt und wenn ja, wie sieht der aus? Gibt es Anleitungen für ein besseres (Über-)Leben?

Überlebt. How to trust your instincts

On September 13, 2022, the Kurdish Iranian Jîna Mahsa Amini is arrested by the so-called morality police for not wearing her headscarf properly. Two hours after arriving at the station, she is taken to hospital and dies a few days later of head injuries. A wave of protests then sweeps through Iran. Jin, Jiyan, Azadî / Woman - Life - Freedom is the old slogan that protesters around the world shout on the streets and which now stands for the idea of ​​a feminist revolution.

Woman – Life – Freedom

A discussion forum about dance and contemporary art, about the contemporary and contemporaneity with interesting discussion partners in the Kassel City Library: Join in the debate under the motto Looking for the dance of today – and beyond!

TANZ_Mittwoch

There is probably no better known work of Czech music than Bedřich Smetana's Má Vlast (My Fatherland) , a collection of six very different symphonic poems written between 1874 and 1879. With this cycle, which is not often heard in its entirety, Smetana (the opera composer) created a varied portrait of his homeland. To this day, the colourful and catchy music conjures up images in the listener's mind's eye: mountains, rivers and forests, as well as hunting scenes, lavish festivals and medieval castles. There is room for the man-murdering legendary figure Šárka, as well as the painful Hussite Wars of the Middle Ages - a dark chapter in Bohemian history. To this day, however, the three most catchy pieces in the cycle are still the most popular: Vyšehrad , From Bohemia's Groves and Fields and, of course, The Vltava .

 

Tomáš Hanus, originally from Brno, will be conducting the State Orchestra for the first time. The music director of the Welsh National Opera regularly conducts the most renowned orchestras in Europe.

4th Symphony Concert

Triage (DSE)

Das Schauspiel legt erneut einen Fokus auf zeitgenössische israelische Dramatik und zeigt in einer deutschsprachigen Erstaufführung Triage, das neue Stück der israelischen Autorin Maya Arad Yasur. Bekannt ist sie dem deutschen Theaterpublikum bereits durch Werke wie Gott wartet an der Haltestelle und Amsterdam. In Triage widmet Arad Yasur sich nun dem komplexen Thema der medizinischen Prioritätensetzung unter den Bedingungen knapper Ressourcen in einem Katastrophenfall.

Im Hause Argan kreist alles beständig um den Leidensdruck der Hausherrin. Nichts lässt sie in ihrer Obsession unversucht, um sich vor Krankheiten – ja, vor der Krankheit an sich – zu schützen. Die landesweit berühmte Patientin verstrickt sich in Molières meistgespielter Komödie dabei in die Geschichte einer krankhaften Einbildung, die sich zu einem Weltverhältnis auswächst. In der Neufassung von Martin Heckmanns, der nach seinem prämierten Erfolgsstück „Etwas Besseres als den Tod finden wir überall“ mit einem zweiten Werk nachlegt, wird sie obendrein zu einer rasanten Abrechnung mit dem Weltschmerz einer Privilegierten. Oder ist Frau Argan doch wirklich krank? Für Wunderheilerin Doktor Purgon ist das zweitrangig, profitiert sie doch von den unablässigen Beschwerden ihrer Klientin. Um immer einen Arzt im Haus zu haben, möchte Frau Argan...

Die eingebildete Kranke

Guest performance: THE LAST CHAPTER - everything comes back

Carmen

Die Husumerin Alice, genannt Ali, ist gemeinsam mit ihrem Streicherensemble auf Einladung eines deutschen Kulturinstituts auf Gastspielreise in Gaza, am nächsten Tag soll ihr großes Konzert sein. Ali ist überzeugt, dass Kunst und Kultur Menschen zusammenbringen und Konflikte befrieden können. Doch als der israelisch-palästinensische Konflikt plötzlich hautnah erlebbar wird und Luftangriffe auf Gaza geflogen werden, flieht das Ensemble Hals über Kopf nach Deutschland – und lässt Ali zurück.

Die Friedensstifterin (UA)

The Peacemaker (UA)

The physicists

Bevor die Welt verrückt wird, lieber selbst verrückt werden und sich gleich in ein Nervensanatorium einweisen lassen? Vor allem, wenn man als bedeutender Wissenschaftler bahnbrechende Forschungsergebnisse vorzuweisen hätte, die aber, wenn sie in falsche Hände geraten würden, das Ende der Welt bedeuten könnten. Mit nichts weniger als der möglichen Katastrophe spielt der Schweizer Dramatiker und Meister der Groteske Friedrich Dürrenmatt in seinem Zweiakter Die Physiker aus dem Jahre 1962, der in Zeiten des Kalten Krieges zum Publikumserfolg wurde und heute wieder voll aktueller Brisanz steckt. Der Kernphysiker Möbius spielt den unzurechnungsfähigen Kranken und lässt sich freiwillig einweisen, um seine Forschung zu retten. Doch wer rechnet schon dort mit dem Geheimdienst, der Tür an ...

Die Physiker

Es ist 2024 und damit fast 2500 Jahre nachdem Euripides seine Troerinnen geschrieben hat. Qualen und Klagen klingen bis heute durch die Zeit. Nachrichtenbilder zeigen, was die Troerinnen zur Ausgangssituation hatten. Die Berichte ähneln sich. Schreckliche Einzelschicksale kommen immer wieder auf denselben Nenner: Landkolonialisierung läuft parallel zur Einnahme weiblicher Körper. Nach Jahrtausenden bleibt Vergewaltigung als Kriegswaffe bestehen. Während sich die Welt verändert und Kriege sich verändern, besteht weiter diese Form der absoluten Erniedrigung, der Macht- und Stärkedemonstration. Und so verschwimmen bei Die Troerinnen: 2nd Season die Zeiten.

Staatstheater Kassel

Jun 30, 2025

8. Sinfoniekonzert

Jun 20, 2025

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